接近年底,曾经拍过《攻壳机动队》的动画导演押井守,在《文春文艺》上,对日本电影现况做了一番评价。
日本动画导演押井守
这篇评论,当然没忘记创造商业奇迹的动画电影《鬼灭之刃》。但同行的成功,没有让他很高兴。他反而认为:“日本电影快没救了”, “鬼灭之刃就算出续作,也不会这么红”。
收获100万观众,靠作品的力量,再多就是社会现象。
虽然我只看过《鬼灭之刃》的公开影像,但最基本的了解还是有的,比如原作很有人气,剧场版作画认真等。
严格来说,《鬼灭之刃》这部作品,不管设定、角色还是剧情,都称不上新潮。就算这样,《鬼灭之刃 无限列车篇》的剧场版,还是创造了能在日本影史留名的票房成绩。
考虑现象的原因的时候,我脑海里面浮现的,是铃木敏夫(吉卜力的制作人)的话:“让100万人看,靠的是作品的力量,接下来都算是社会现象。”
宫崎骏与铃木敏夫
热潮变得无法控制,这才能叫一世风靡。换用现在的词汇,这种现象应该叫“爆红”吧。
“爆红”的本质,应该也算现代社会的谜团了。超级爆红,背后没有人为的机关,只能称为“现象”。而且这一现象先有结果,所有的解释都是马后炮。
作品“爆红”的临界点在哪一刻?所有人都是发言者的网络社会,每一位个人,是怎样让作品成为社会现象的?
虽然有很多人在做研究,但我并没有看到令人信服的答案。
我个人认为,应该是大家的思维方式搞反了。因为“爆红”作为一种现象,只能通过归纳法来解释。所有理论都是马后炮,寻找逻辑也是白费力气。
哲学角度来讲,人能说一些东西,同时也有不可言说的部分。
无法言说部分只有信守沉默——偏偏“爆红”,就是那种没法说明的东西。毕竟人类本身,并没发现世界运作的原理,做不到的事情就是做不到。
这种矛盾,也反映了流行的本质。因为无法理解,所以大家才那么有兴趣,并因此评论那些作品。发展到这种地步,已经和作品好坏没有了关系。
大热的《你的名字》也是这样。虽然电影本身很有水平,但现象级的作品,总是超越了作品本身。
鬼灭之刃,以后也会继续制作剧场版吧。然而接下来的续篇,估计很难获得第一部程度的人气。
鬼灭这部作品,应该也不会成为《龙珠》、《海贼王》这样的摇钱树。这种感觉的来源是什么,我也无法用语言来说明,这是“无法言说的部分”。
龙珠完结超过20年(图为龙珠手游,可用Ourplay加速)
日本演员与观众都不行,只想着蹭人气
现在的日本电影,只能算是一种蹭热度的模式。到处都是知名动画、漫画、小说的改编。原创剧场版,几乎得不到任何关注。
我和韩国电影圈有一些缘分,我的《人狼》与《最后的吸血鬼》,都被他们拍成了真人电影。
今年,韩国的《寄生虫》,还获得了奥斯卡奖。
就我的感觉来说,韩国的电影生态很丰富。不管是主角级的人物,还是个性强烈的配角,都显得很专业。既有威武挺拔的男子汉,也有富有神韵的女主角。他们还足够大胆,演动作戏也没问题。
与之相比,日本电影就不行了,总拿有名偶像来撑场面,和他们搭戏的都是老头子。就算严肃向作品,主角的脸也只有几种模式。真人片靠演员,这么一比,还是韩国更有料。
要说这反映了什么,这就是“现在的日本电影,只是寻求与他人共感的场所”,“观众只想看已经了解的作品。不想为未知的东西消耗时间与金钱”。对电影院来说,这已经算是进入末路了吧。